Clase mas Jam de Contact Improvisación


Contact Improvisacion - Martes 7 de Diciembre Clase 18.00 a 19.30 hrs imparte Javiera Sanhueza - JAM 19.30 a 21.00 hrs

Universidad Academia de Humanismo Cristiano / Huerfanos # 1869 a pasos de Plaza Brasil
Sala de Danza Galpón B. Metro Santa Ana 
Se invita a participar de este encuentro a bailarines , actores,  músicos improvisadores, personas con y sin experiencia en artes corporales a explorar las posibilidades de esta forma de danza improvisada a permitirnos reconocer la sensibilidad y dinamismo nuestro cuerpo en sus multiples posibilidades de movimiento, tanto individual como colectivamente.
En la primera parte se experimentará y profundizará en algunas bases que nos propone esta forma de danza para entregar herramientas que puedan ayudar a enriquecer el dialogo.
En la segunda parte se realizará una JAM, donde podemos expresarnos libremente con el otro, a partir de las premisas que nos ofrece el Contact Improvisación, por lo mismo se invita a musicos también que quieran investigar en la improvisacion musical potenciando y permitiendo el dialogo corporal.

improYA!

Sesión en vivo de Laboratorio improYa en SOFA / Venida Cultural

La idea de llevar a escena lo que se esta gestando en improYA como Laboratorio, surgió de la iniciativa personal de hacer visible un trabajo que con el tiempo se ha ido enlazando y ha hecho de que los integrantes de esta experiencia estén cada vez mas en constante comunicación propositiva y de escucha para con el Otro en la creación, tanto en el Contact como en la Improvisación, o ambas instancias a la vez.

En particular para esta puesta en escena que denomine Tiempo, se trabajaron con tres premisas.
1-       El color que en esta oportunidad fue el rojo. El cual es asociado en diferentes culturas a la cualidad de movimiento y de generador de actividad.
2-       El gesto, el cual indica indicio de comportamiento o de situación puntual de estado de ánimo, etc el cual representa al ejecutante de tal acción a través del rostro o el cuerpo en su conjunto.
3-       El tiempo, factor determinante en cualquier acción y situación, ya sea en un espacio común o en una puesta en escena.

 El Color en vivo se vio reflejado por una vestimenta de color rojo, la cual ya en su origen llama la atención, por la calidez del color. El Gesto se utilizo para generar la instancia primera de ejecución y puesta en escena; sobre el cual cada integrante propuso e improvisó su propio gesto de partida. Y por ultimo y como gran premisa se incluyo el Tiempo el cual se vio representado por un reloj, el cual delimito la acción en vivo y el cual dio el final sonando una alarma y precedió el fin de la Improvisación en vivo.
La improvisación como tal en vivo surgió a partir de la escucha generalizada, de la situación circundante y las posibles situaciones anexas que suceden en cualquier improvisación. El Contact físico en si surgió en el deambular de los cuerpos y en el cruce fortuito de estos.
El resultado final lo constituye una sesión de Contacto Improvisación en vivo la cual a comentarios de un espectador resulto: Un Juego al que daban ganas jugar.

FIR

Integrantes en vivo 
Consuelo - Carmen - Camila - Akshi – Víctor - Raúl – Daniel – FIR
Fotografía Registro:
Brad
Asistencia:
improYa!

I Sesion del Laboratorio improya facultad de danza Universidad de Chile.

El laboratorio se inspiro en la analogía entre los bailarines haciendo contacto improvisación y la visión de la física clásica sobre los estados de la materia.
En la física clásica se visualiza la materia formada por partículas, que se mueven en un espacio vacío.
En el caso de los gases la distancia entre las partículas es grande por lo que la interacción entre ellas es muy pequeña.
En el caso de los líquidos la interacción es mayor incluso se forman agregados de partículas que se mueven uno respecto a los otros, la interacción es mayor que un gas.
En el caso de los sólidos las partículas están fuertemente ligadas unas con otras.
En este modelo si se le quita energía, temperatura, a las partículas la materia pasa de gas a liquido y luego a sólido.
Con esto en mente se pensó que enfriando suficientemente cualquier gas finalmente se transformaría en sólido.
Esto se cumplía con todos los gases salvo para el helio que no fue posible, de esta forma, transformarlo en sólido y aun mas, aparecieron otros efectos aun mas inesperados algunos líquidos a muy bajas temperaturas pierden el roce interno (superfluidez) y parecen moverse solos, por ejemplo se salen de los recipientes que lo contienen.
El laboratorio se planteo como un análogo, no exacto, de la situación anterior.
Un grupo de bailarines (partículas) en una sala (recipiente) que interactúan mutuamente.
Inicialmente se uso toda la sala para el baile, contacto improvisación, la interacción era pequeña (gas), luego en forma arbitraria fuimos disminuyendo el espacio disponible para bailar (menos temperatura).
Partimos en una sala de aproximadamente 5 m por 10m y quedamos finalmente en un espacio inferior a 1 m2.
La finalidad fue sentir el cambio en la forma de interacción mutua al disminuir el espacio disponible, y en particular explorar que sucedía cuando el espacio disponible apenas permitía moverse.
La idea era descubrir si en esa situación, que el sentido común dice que por el pequeño espacio es mas difícil bailar, surge un nuevo tipo de danza, o superfluidez.
Las conclusión mas clara del laboratorio es que aun existiendo poco espacio igual fue posible danzar, esta danza surgió en forma espontánea, a todos los participantes les dio la impresión que en la situación poco espacio disponible, la interacción muta era pequeña aun considerando la escasa distancia entre los cuerpos, en esta situación se hizo muy natural explorar distintos niveles de altura.

II Sesión Laboratorio ImproYA 28/08/010.

guía Camila Segerous / Premisas: Egoverso-Universo-Multiverso


Antes que todo me parece necesario entregar la información que construyo a partir de estos tres conceptos:
Egoverso: Verso del yo, mí verso, mi modo, mi ser, mi movimiento, mi comunicar, mi percibir, etc. Hace relación al momento en el que lo externo a mi no es el foco. Si bien se centra en Yo propiamente tal, busca el entender esto desde responsabilización que implica la comprensión por mi ser. Este proceso indagativo es acerca de encontrar en lo que hago (acción) un foco de atención, que no responde a lo externo ni a otros, es de hecho lo externo mí manera de configurar realidad, es el ser órgano funcional, célula específica, es confiar en el trabajo de mi compañero pero sobre todo hacerme cargo del mío, si mi compañero me ofrece subir, yo decido si quiero subir o no, y me subo responsabilizándome, si algo “falla”; yo sé caer. ¿Y por qué? Porque mi atención no está en lo externo si no en hacer lo que he venido a hacer, aunque sea nada. Por tanto yo me transformo en quien observa mi acción, desde un punto de vista escénico, soy mi propio espectador.
Universo: Nuestro verso, de la unidad que generamos. Aquí se suma a lo anterior el hecho de ligazón con lo otro. Es la configuración de la realidad a partir de un paradigma común. En donde mi acción es funcional al organismo que creamos en conjunto. Para esto necesito del egoverso para saber cuál es mi acción, pero necesito además del universo para saber donde y cómo ubicarla o en definitiva si es útil ahí o no. Lo cual tiene que con adaptar mi verso según el verso que vamos creando, No en cambio con anular mi verso, idea, modo, para por los otros, sino entender que estamos conversando y por ende ya no caben los monólogos exacerbados. Me transformo más bien en obrero de la acción (como bien decía J.Fiadeiro). Lo cual tal vez desde el punto de vista del EGO(verso) me descalifica, sin embargo es lo que permite ser organismo y no sólo órgano,  para ser organismo. ¿A qué daría vida el corazón si no hubiera cuerpo?
Multiverso: Mi, nuestro y vuestro verso. Aquí sucede que mi acción se transforma en una más de las miles que ocurren al mismo tiempo. Sucede que aunque no sepa, mi acción (por más “irrelevante”) incide en una acción común que tiene que ver con el funcionamiento general del eterno espacio en donde nos situamos. Cuando por ejemplo voy a ver una obra de danza, ésta consiste en: Egoverso de él o los bailarines que exponen su danza. Universo que construye la obra. Multiverso, en donde veo la obra, al iluminador, escucho una guagua llorar, otra mosca pasar, mi incómoda espalda sentada en ese incómodo asiento, tengo hambre, -Ha! la obra- vuelvo a la obra, ups! Mi novio me llama, pienso un rato avergonzada de lo desubicada que soy por no apagar mi teléfono y así infinitamente hasta que la obra se acaba, a veces me gusta, vuelvo a mi casa y puedo presenciar muchísimos versos más que el mío, a través del viaje.
Mis acción, por irrelevantes que sean, inciden en la configuración total de realidades ya que el hecho de que me llamen en medio de una obra provoca en todos los demás una reacción para por el objetivo de ver la obra.
Personalmente me parece interesante este tópico ya que provoca desafección a la importancia que le otorgamos a nuestros mensajes.  Simplificando el carácter de las acciones. Volviendo al ejemplo de la caída cuando me toman: Llorar es ok, no hay problema, pero el punto es que tengo que pararme o transformar la caída en otro movimiento. Es decir me desafecto del hecho de haberme equivocado, busco solución.

Detalle sintético:
Intenté trasmitir las palabras explicativa anteriores a través de una especie de viaje en donde se comenzó con el desarrollo de un verso personal, buscando en la improvisación de mi danza, en la comunicación conmigo mismo. En donde se evitó el tacto. Y en donde nos encontramos sobre todo con el tedio de no saber qué decirnos, en donde claramente es fácil entrar en un letargo corporal ya que no logramos materializar creativamente aquello nos moviliza internamente. Y eso supongo debido a que pretendemos algo, nos ponemos complejas metas como por ejemplo ser originales.
Me es difícil lograr trasmitir, como guía, el hecho de que en definitiva; el cómo le permitimos a nuestro cuerpo actuar es cómo somos. Y sin querer ahondar en lo psicológico de esto, sino más bien en lo complejo que es responsabilizarnos de nuestro mover, de nuestra acción, de nuestra presencia. Lo cual se ve claramente reflejado cuando entramos en la segunda parte del viaje, en donde realizamos un ejercicio de “magma”, que es la edificación de un cuerpo común y unificado entre todos los participantes. Aquí se requiere de una especial atención en cómo me presento, en cómo aporto. En que si por ejemplo colapso mi cuerpo probablemente aplastaré a alguien y otros me aplastarán a mí. Puede ser peligroso, sino actúo conscientemente para y por el conjunto, posiblemente nuestro sistema caducará pronto, dejaremos de ser unidad, o lo seremos muy defectuosamente. Aquí observé también el boicot del auto juicio, ya que mientras pienso en lo irresponsable que fui por no ayudar al otro, me llega una patada. Entonces no tiene que ver con juzgar cómo lo estamos haciendo, sino con el constante presenciar lo que hacemos.
Y por ultimo sin parar nuestro viaje entramos en la dinámica de una jam. Aquí reconozco no saber si llegamos, durante la jam, a percibir el multiverso propiamente tal, en donde si bien se generan relaciones de tacto-contacto e improvisacióin, hay más cosas sucediendo a mi alrededor, a las cuales me puedo sumar o restar. Tiene que ver con logar percibir mi verso, nuestro verso (el/los que se genera/n) entre todos los que estamos improvisando, y los versos en donde participo como observador externo.    

Pienso es ambicioso jugar directamente, primera sesión, estas premisas, ya por si mismas pueden llegar a desarrollarse a cabalidad, y lograr en algún momento integrarlo a nivel de consciencia cogno-corporal. Sin embargo, me pareció interesante el riesgo, lo increíble que puede llegar a ser la disposición para recrear una situación de compartir, investigar y disfrutar, una situación de comunicación más bien ambigua en donde no se establece cuál es el mensaje sino que éste surge a medida que interactuamos. Esto a mi parecer es lo que construye un aprendizaje, pues no hay conclusiones prestablecidas, no hay más que la interacción y lo que de ella se va generando. Claramente no es fácil el observar que implica hacerlo con nosotros mismos, a nosotros en conjunto, y a nosotros mirando a los otros pero sin dejar de actuar, por lo tanto la expectativa de este trabajo no puede ser alta ni lejana, sino me conformo con el más simple hecho de que se haya realizado el viaje a través de estas tres perspectivas. Lo cual percibí mediante el vivenciar el viaje en conjunto, como una instancia más allá de las instrucciones, lo cual era mi intrínsico objetivo. 



Ensayo poético JAM / FIR integrante del laboratorio

Nunca estuve tan despierto como aquella vez. El aire estaba levemente templado y el sol no se veía asomar desde hace días. Lógico era invierno en la ciudad de Santiago de Chile. Preparé mi indumentaria como de costumbre. Polera, polerón, aceite de Árnica, dos pantalones de buzo y rodilleras las cuales siempre uso para prevenir cualquier golpe excepcional. Me dirigí a mi próxima Jam de Contact Improvisación en bicicleta. Me puse mis audífonos y partí. Dead can Dance era la música que sonaba en mis oídos. Tarde unos 10 minutos en llegar a la sala La Vitrina; y allí estaban los cuerpos en el piso de danza. Estirándose, haciéndose masaje, moviéndose pretendiendo entrar en calor. Lentamente fui siendo uno de ellos mientras algunos me sonreían; los rostros me son lo bastante conocidos. Poco a poco comienzan a surgir las iniciativas corpóreas. Hay miradas, roces, contrapesos y la sala como nunca toma vida. Se forman dúos, tríos, solos y una escucha generalizada se apodera de la acción. Todo fluye, nadie esta ausente. Sube el calor reinante, surge el vértigo y la vibración espacial. La Jam de Contact Improvisación nos deleita nuevamente con su particularidad presente. Se perciben esporádicas improvisaciones y se lee entre líneas algún motivo omnipresente. El afuera no existe y el Adentro todo lo invade por un lapsus de vida pasajera. El futuro se detiene a observar lo que sucede allí. Ha transcurrido bastante tiempo ya y las acciones comienzan a tranquilizarse. Se oye un suspiro a lo lejos de voz femenina. Se retorna paulatinamente a la quietud. La pausa final es producto de la complicidad. Todos recostados en el piso calmando la agitación y retornando el ritmo cardiaco a su proceso natural. Dicha especial experiencia me quedo grabada en mi humanidad y espero obviamente volver a repetirla.